INTERVIEW ALPHEUS

Enregistrée le mercredi 7 novembre 2007 au 4 Sans.

Peux-tu nous parler de tes débuts avec Trenchtown Rockness et Kenyatta sound system ?
C'est une bonne question, cela me rappelle la fin des années 80 en Angleterre. J'étais un jeune garçon, tout le monde voulait devenir DJ. On parlait tout le temps de Saxon, Java... Nous étions un petit sound system avec peu de moyens, c'était du "ghetto vice" avec de bonnes vibes.

Tu as collaboré avec Ritchie Spice et Everton Blender en 1999, explique nous votre rencontre.
C'est encore une bonne question (rires), car quand on me parle de cette rencontre cela me rappelle de bons souvenirs.
Cela s'est passé lorsque j'ai signé chez Studio One et Heart Beat sur l'album "Quality Time".
Je devais donc faire une tournée mais j'étais encore inconnu. Everton Blender pour qui les temps étaient durs, et Ritchie Spice qui commençait juste sa carrière m'ont donc emmené avec eux.
Il y a eu trois tournées en Amérique du Nord de deux mois chacune. Cela a été génial car j'ai beaucoup appris de Everton Blender avec le travail qu'il faisait sur scène.
J'ai essayé de donner de la vibe à Richie Spice pour ses débuts sur scène. Je suis aujourd'hui heureux pour lui de sa réussite.

Parles-nous également de ta rencontre avec Bost an Bim de Special Delivery.
J'ai rencontré de nombreuses personnes qui ont du talent. Par exemple les gens de Studio One mais cela n'était pas une surprise.
J'ai posé sur de nombreux riddims car il faut être partout pour se faire connaître, je suis conscient que c'est une chance pour moi.
Mais j'ai commencé à être sélectif et lorsque j'ai rencontré Bost and Bim, J.P. et P.A. de Special Delivery, j'ai tout de suite voulu travailler avec eux.
Nous continuons toujours à travailler, maintenant ils connaissent bien ma voix et moi je les connais. Nous travaillons sur un riddim depuis trois mois. Ce sont des musiciens très talentueux.

Est-ce exact que c'est Tony Brevett des Melodians qui t’a présenté à Coxsone Dodd aux Etats-Unis ?
Tony Brevett, Tony Brevett ... je lui dois beaucoup. Il m'a aidé lorsque j'étais un petit DJ à Miami. Je ne faisais pas cela sérieusement, j'avais un tout petit studio.
Lorsqu'il m'a vu pour la première fois il m'a dit "le son que tu fais est bon ! Je vais t’amener à Studio One !".
Et il l'a fait! Et depuis ce jour cela roule pour moi, j'ai appris beaucoup grâce à cette rencontre. J'ai appris à être moi-même, à écrire des chansons, à les structurer, les formater, faire un son qui représentait bien mon personnage.
J'étais à Studio One comme à l'école. Pour tout cela je ne cesserai jamais de remercier Tony Brevett, merci mon frère !

Parles-nous de la relation que tu as eu avec "Coxsone" dans votre travail.
D'abord je tiens à dire qu'il a beaucoup compté pour moi, car lorsque je t'étais à New York les temps étaient durs au début.
Il a été comme un père pour moi, j'ai du sang jamaïcain comme lui, et comme mon père était mort trois ans avant notre rencontre, j'ai en quelque sorte asssimilé notre relation à celle d'un père avec son fils.
Cette façon dont il a de me parler m'est très familière, notre relation a été facilitée par cela, je me souviens lorsque nous parlions tous les deux autour d'un verre de rhum.
Il m'a appris avant tout à faire sortir musicalement ce que j'avais au fond de moi, à m'exprimer.

Quelles ont été tes premières influences musicales ?
Je pense que mes influences viennent avant tout me ma culture. En Jamaïque le dimanche est un jour particulier où on écoute beaucoup de musique. On écoutait surtout du rocksteady, John Holt, Marcia Griffits.

Avec quels artistes aimerais tu travailler ?
Oui spécialement avec Kiprich, même si on a déjà travaillé ensemble. Aussi avec Tony Rebel, ces textes sont tellement puissants. J’aimerais produire d’autres artistes, comme Sadiki, qui va sûrement se faire un nom. J’ai envie de faire pleins de choses.

Te considères tu comme un chanteur lover rock ?
Non je ne me considère pas comme un chanteur lover rock, même si je chante des chansons d’amour. Car le Lover rock c’est un style particulier, plus lancinant, avec moins de mélodies, moi je suis plus reggae, ska et rocksteady. Je chante quelques titres conscients aussi comme « Equal rights » parce que c’est la vie de tous les jours, la réalité, je chante ce qui nous touche. Parfois on est triste, d’autres fois joyeux, parfois on est amoureux, et d’autres fois on se sent seul, on est pas toujours au top, c’est ça la vie. Je chante ce que je sens, ce que je vis.

Avant il y avait une grosse scène reggae en Angleterre, qu’en est il maintenant ?
On voit beaucoup moins de groupe naître, ce n’est plus comme dans les années 70, et l’époque de Steel Pulse… Les jeunes écoutent de moins en moins de reggae, parce qu’il n’y a pas de locomotive qui tire les autres vers le haut. C’est un peu triste parce qu’il y a des talents qui restent dans l’ombre.


Sur le web :
www.myspace.com/alpheus1

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